格莱美颁奖典礼终于结束,但这场盛会为世界乐坛带来的巨大影响力,才刚刚开始。
尤其是最新加入格莱美的电子音乐,让许多人第一次认识到了什么是电子音乐,什么是EDM,并对此充满了好奇和兴趣。
电子音乐作为小众音乐,第一次在世界级的舞台开始发声,第一次终于成功破圈,将影响力逐渐扩散到了更大的受众群体之中。
而这一切,都源自于那首登顶B榜的冠军单曲-Are You With Me!
以及背后的制作人,连获两项格莱美大奖的中国DJ-RayRay!
毫无疑问,作为全世界大多数第一次接触电子音乐的领路人,在格莱美过后,RayRay这个名字俨然已经成为了百大DJ的代表!
他的作品成为了无数全球粉丝的入坑神曲,他的知名度早已突破了原本的世界电子音乐圈,甚至开始蔓延至了庞然大物般的世界流行音乐圈!
尽管他并不是百大第一,尽管他才仅仅出道两年而已。
但这并不妨碍他成为无数电音爱好者心中,整个电子音乐界内的代表性人物!
他的名气再度暴涨,已经完全超越了历史上任何一位百大DJ的冠军得主!
原因自然也很简单,并不是他的能力超过了任何一位百大冠军,而是他的作品覆盖到了更多人群,他的影响力已经开始破圈,甚至已经不仅仅只是一名纯粹的百大DJ!
他的身份标签从登顶B榜开始,从接受到比伯的邀歌开始,从横扫格莱美两项大奖开始,就已经渐渐不止于一名百大DJ的身份,而变的更像一位拥有巨大影响力的公众人物!
简单来说就是两个字,明星。
尽管这个明星的量级比起任何一位流行圈内的巨星来说都不值一提,但对于现在的整个电子音乐圈来说,再也没有比RayRay这个名字,更响亮的名号!
而除过他本人对电子音乐成功破圈,开始逐步进入主流视线起到的巨大贡献,他的出现和获奖,对当今整个传统电音圈的冲击和影响不可谓不大!
曾经被无数人嘲讽看扁的Deep House风格,如今竟在短短时间之内,成为炙手可热的大热风格!
想当初雷云在自创出这个风格时,受到了多少冷眼与不屑?
可事实证明,任谁都逃不过真香定律。
当初将这一实验性风格踩的越狠,贬低的越是一文不值,越是如同狗屎一般的人,反而吃起狗屎来却吃的更加美味!
在Deep House风格的集大成之作,一首Are you with me登顶B榜,成为历史上首个电音类型的冠军单曲之时。
整个圈内瞬间轰动,无数人不得不抛下成见,开始抓破脑袋,想要钻研出这首舞曲究竟为什么会获得如此的巨大成功?
当雷云再次凭借这首歌横扫整个格莱美时,圈内很多人顿时都开始不淡定了。
他们不得不将注意力放在Deep House这一新兴风格之上,开始抛弃许多传统观念,尝试性的去接受RayRay所提出的电音商业化、流行化的全新思路。
其中很多DJ,甚至已经开始了Deep House风格的探索和制作!
但之所以说雷云的这次获奖为电音圈带来了巨大冲击,那就是有人认可他的想法,认为电子音乐的流行化将成为趋势!
可同样也有人斥责他的想法,认为他背弃了真正的电子音乐,他被金钱与荣耀迷失双眼,他低下了自己高贵的头颅,他制作的音乐根本就不能称之为电子音乐!
什么电子舞曲,什么EDM,统统都是狗屎!!
这其中尤其是年龄越大,在电子音乐圈内威望与成就越高的人,就越是对雷云的想法无法理解,甚至嗤之以鼻!
而年龄越小,越是受传统电音思想影响越小的人,反而对雷云的想法十分认同,甚至开始追随!
这其中凯文就不用说了,他一直以来都是坚定的反对者。
令雷云大感意外却又意料之中的,则是Trance风格创始人,号称Trance三巨头之一的大佬冯·伊曼,尤其对自己的作品极为不满!
没错,是'极为'不满!!
他的想法更为极端,他只认为Trance风格,才属于电子音乐的真正灵魂!
当初凯文抛弃Trance风格,转而去制作Dubstep风格时就被他狠狠训斥过,包括他的老朋友托尼,与他并列Trance三巨头的托尼,在'背叛'Trance风格之后,两人甚至一度绝交!
而现在雷云的做法明显更为'极端',甚至要将电子音乐变得和流行音乐一样,这岂不是令冯·伊曼简直痛心疾首!!
他已经不知道在多少场合,在多少业界大佬面前痛斥雷云,表达自己的强烈不满,认为这是对电子音乐的扭曲甚至颠覆!
流行化的电子音乐已经不算是电子音乐,跟流行音乐又有什么区别??
和他持反对意见的人同样不在少数,并且几乎都是功成名就,在电子音乐圈内享有盛名的业界大佬们。
但同样认可和支持雷云的DJ也开始渐渐多了起来,尤其是在他横扫两项格莱美大奖之后,说句良心话,哪个音乐人没梦想过自己能够登上格莱美那座至高荣誉的殿堂?
特别是能够在格莱美现场打碟,我的天,这是多少DJ连想都不曾敢想的传说级史诗演出!
这段演出不仅成为了本届格莱美的经典高光时刻,其片段更是在Youtube上获得了数千万人次的点击播放!
这同时也令更多人认识到了RayRay这名中国DJ。
而当时雷云特意挑选的三首演出舞曲,更是随之大火,下载量节节攀升,倒也算是一个意外之喜。
这其中很多人都在舞曲下方不断留言,询问这究竟是什么风格的音乐作品?
这也使得不仅仅是Deep House风格开始火热起来,就连Deep House的衍生风格Future House也随之被更多人关注起来。
因为雷云特意挑选的第二首作品-Nevada,正是一首Future House风格的神曲!
不过最近这段时间,不断回答各路网友提问,以及很多DJ们的私信时,有一个问题同样令雷云感到有些困扰。
那就是这次演出的第三首歌-BOOM!
这首炸翻整个格莱美的作品,同样吸引到了许多人的兴趣,包括很多百大DJ,都询问这首舞曲的音色和风格等等问题。
一开始雷云都回答的是Deep House,将这首歌归类在同一风格之下。
可渐渐的,随着询问的人越来越多,提出疑问的人也越来越多,久而久之,就连雷云自己也对这首歌的风格开始打上问号。
因为它确实太与众不同了,这首自己的实验性作品,音色比起Future House还要更加金属化,低音更明显,就和自己的BYOB、Mym这两首歌一样,听感炸裂无比,和Deep House的舒缓风格完全大相径庭!
但如果将其归类为Future House也有些不妥,音色和听感明显都属于两个音乐风格。
所以最终雷云不得不下定决心,为自己的这三首歌重新命名一个新的风格!
Brazilian Bass!!
自此,Deep House衍生的子风格中,又多了一名成员!
当雷云将这一全新命名在推特首次正式公布之时,他忍不住又想到了最近整个电子音乐圈,因为自己获奖而引发的种种争议。
一时间他感慨良多,他当然认为自己的理念才是对的,但每个人都有自己的看法,在这个电子音乐风起云涌的时代,有人会趁势而起,也有人会跌落谷底。
这种理念上的纷争永远没有对错之分,每个人都为了自己的想法而拼尽全力。
但时代的脚步永远不会停歇,电子音乐的飞速发展已经势不可挡!
“这是最好的时代,这是最坏的时代。“
雷云缓缓在键盘上敲出这几行字来,随即按下确定,正式面向全网发布在了推特之上!
看着看着,雷云嘴角忽的勾勒出一抹弧线。
“对我来说,这就是最好的时代...“