所谓“放克”,即为英语“funk”,也译作“骤停打击乐”,从黑人爵士乐演变而来,也被认为是迪斯科音乐的前身。
这种类型音乐,不强调旋律与和声。而强调电贝斯与鼓的强烈节奏律动。
骤停打击乐曾经在上世纪七八十年代风靡全美,后来美国人审美疲劳了。这种音乐类型就陷入了低潮,九十年代以后,大多作为一种流行音乐的复古曲风出现。
丁少阳的这首说唱摇滚的开头,就是骤停打击乐,电贝司和鼓编得很漂亮,前奏一起。全场的观众都在跟着节奏或点头,或全身摇摆。
这种前奏进入的方式,有非常好的引导性,可以第一时间把观众的注意力吸引到歌曲中来,并且心情愉快。听歌的状态很放松。
紧接着,甄芝的嗓音响起,一开始是唱词,低声部,嗓子好像经过沙石的磨砺,颗粒感十足。
而在主歌和副歌高.潮之间,说唱的元素被丁少阳加了进去。
这段说唱,是英文说唱。
以叶落的英语能力,倒是能够听懂,至于观众听懂多少,他就不知道了。
英文说唱完了,再接中文歌词的副歌,甄芝标志性的火山音响起,全场都被这把嗓子震得站了起来,人浪汹涌而起。
叶落不禁点头,这首歌的现场效果,真的非常好,感染力十足。
但是问题在于,说唱元素的体现,丁少阳是照搬了欧美说唱摇滚的方式,连歌词都是英文的。
这在叶落看来,多少有偷懒的嫌疑,他开始犹豫,一会儿导师点评的时候,是直接说,还是轻描淡写地一笔带过就算了。
作为节目导师,听出一首歌有问题,叶落说肯定是要说,只是其中的方式方法、语言组织,还是需要考虑一下。
这首歌演完了,观众反响非常好。
“叶总监,你是不是有话要说啊?”丁少阳是个人精,而且眼观八方,看到叶落思考的神色,心里早就有数了,直接问道。
“这首歌的质量,非常高。”叶落笑了笑,打算先顺着毛摸,摸舒服了再评,“尤其是一开始的放克,很漂亮。但是我有一个疑问,不知道丁总监是怎么想的。”
“有问题就说嘛。”丁少阳说道。
“这段说唱摇滚的说唱部分,比重多少先不说,歌词丁总监为什么会选择英文呢?用中文不是更好?”
“不瞒你说。这首歌,我最早的版本,这段说唱就是中文的。”丁少阳说道,“但是听来听去,怎么听怎么别扭。一换成英文歌词,这就舒服了。我总结了一下,这可能是咱们中文的发音咬字特点所致,咱们中文发音,字和字之间泾渭分明,在说唱的时候,比英文能够更加地铿锵有力,但是连贯性要逊色不少,律动感很难体现。
所以,一旦到了这种说唱摇滚里,中文的说唱,会显得跟伴奏不搭,略显单调。
作为一个中国人,我非常想用中文说唱歌词,但是这个问题,我暂时没办法解决,所以为了效果,我不得已用了英文歌词。
我想这期节目播出之后,怎么在技术上解决这个问题,大家不妨群策群力,看看有没有其他办法。”
“哦……”叶落点点头,“这个办法,有倒是有。”
“什么办法?”丁少阳问道。
“一会儿听听看吧。”叶落笑了。
第三百四十九章答案
丁少阳听到叶落的回答,似是心有所觉,眉头挑了挑,却没说什么。
陈天华笑了笑:“有点意思,不过在此之前,先听听我的吧。”
说话间,舞台又暗了下去。
陈天华今天的签位,是二、七。第二首竞演歌曲,是他的。
在舞台深处出现的,是两个歌手。
从身形上来看,一个肥肥圆圆,一个高高瘦瘦,都是男的。
这个倒是像说相声的,叶落心里暗乐,不过他心里却知道,陈天华的出手,必然不凡。
舞台上灯光一打,两个歌手显出真容。
然后全场的反应,比甄芝出场不可同日而语,只有礼节性的掌声,尖叫口哨完全听不到。
而这些礼节性的掌声,也是给其中一个歌手的,这人就是爵士之王阮信。
本来这个歌手基本已经没人认识了,但是之前他上过第六期,这一期上周五刚刚播出,所以现场的观众都认得出他。
另一个高高瘦瘦的歌手,别说观众认不出来,叶落都不知道是谁。眉眼有些像阮信,但是却年轻许多,二十岁出头的样子,个子也比阮信高不少。
“谁啊这是?”丁少阳显然也不认识这个年轻歌手,扭头问陈天华。
“阮子瑜。”陈天华微微笑道。
“这名字我听过,说唱做得不错啊。”丁少阳说道。
“他同时也是阮信的儿子。”陈天华补充道。
“哦,原来如此。”丁少阳笑了,“那这首歌,应该是爵士说唱吧?”
叶落听在耳里,心中也是一动。
丁少阳的这个推测,确实很靠谱。因为阮信。是爵士之王。
爵士说唱,如今在欧美也有,等于是将古典爵士和最流行的说唱结合起来,用一种流行的方式,让爵士乐重新焕发光彩。
谁知陈天华却摇了摇头:“不是,是灵魂说唱。”
“哦?”丁少阳点点头。“那也不错。”
叶落心中了然,阮信既是爵士之王,也是灵魂歌者。爵士乐和灵魂乐,他都擅长,国内基本没人唱得过他。
爵士乐和灵魂乐,是两种不一样的音乐类型,有些相似,很容易被混淆。
相似的原因,是两者都是从布鲁斯演化而来的。其中爵士,是英美传统音乐为基础,融合了布鲁斯、拉格泰姆(一种黑人音乐)和其他音乐类型。
而灵魂乐,则是布鲁斯、摇滚乐与黑人福音音乐结合之后,演变出来的产物。
在风格上,爵士乐更多的是即兴演奏与演唱,而灵魂乐较少使用乐器,偶尔也即兴。比如欧美的灵魂歌后阿梅尔。
爵士说唱和灵魂说唱,其实都是在流行说唱的基础上。再融进去一些爵士乐或者灵魂乐的音乐元素。
这时候舞台上的两个歌手,在叶落看来职责应该很明确,这首歌的主唱,其实是阮信的儿子,阮子瑜。
而阮信,其实是个伴唱。用灵魂唱腔,在歌曲中段的时候,作为一种背景,来衬托前台的说唱。
这种手法,叶落不用听。光是想一想,就觉得十分高明。
因为这两种音乐反差强烈,灵魂的慢而悠扬,说唱的快而激昂,在同一时段呈现出来,层次感非常丰富,而且节奏和韵味都能兼顾。
这陈天华果然是个绝顶高手。
舞台上的演出效果,也正如叶落预料的那样,挑大梁的是阮子瑜。
阮子瑜应该算是子承父业,也是一个职业歌手。
但是不同的是,阮子瑜钟情于说唱。他的名字,叶落听说过,因为最近几年网上有过几首很好玩的说唱歌曲,演唱者和创作者,就是阮子瑜。
这个名字的知名度,应该还是可以的,只是没人知道,他原来是阮信的儿子。
父亲喜欢爵士乐和灵魂乐,儿子喜欢说唱乐,两者风格迥异,按理来说,道不同不相为谋。
现在,父亲为了成全儿子,甘心上台做伴唱,这要是一个故事性的音乐节目,里面可以炒的点就很多了。
只可惜这是一个严肃向的音乐节目,所以这方面没人提。背后的故事没人在意,就看台上的表现如何。
而阮家父子在舞台上的表现,也正印了那句话--打虎亲兄弟,上阵父子兵。
很完美的一首歌。说唱部分,陈天华用的是纯中文,激昂慷慨,带有一些社会批判性。
然后在高.潮部分的时候,阮信灵魂乐伴唱加入,没有歌词,只是吟唱,却好似画龙点睛之笔。
这首歌唱完之后,观众们的表现,跟两父子登场截然不同,反响非常热烈。两个歌手用自己的技巧,折服了现场所有人。
“真不错。”丁少阳鼓掌道:“父子两人虽然选择的音乐道路并不同,但是阮信对音乐的天赋和执着,还是被阮子瑜完全继承了下来,这段说唱,具有极高的水准。”
“陈总监这首歌编的也很好。”叶落说道,“灵魂乐和说唱乐的交织、碰撞、融合,非常精彩。
就两种风格迥异的音乐类型,在同一首歌如何出现这个命题而言,这首歌,堪称教科书。”
说到这里,叶落犹豫了一下。
陈天华的这首歌,作为一首流行乐,其实也有问题,不过今晚主题是说唱,所以这个问题并不严重,叶落想了想,还是觉得不说算了。
“确实。”俞佐这时候说道,“就我个人技术上的判断来说,这首歌,应该还在刚才丁总监那首歌之上。”
“老俞,昨晚我虽然灌了你不少酒。”丁少阳笑道,“但你不能公报私仇嘛。”
俞佐笑着摇头:“我是实话实说,你刚才那首歌虽然效果好,但是技术上的瑕疵,刚才叶总监已经说过了。”
俞佑也说道:“不过话说回来。丁总监你在第一首歌碰上的问题,也是我们一直在头疼的问题。我们兄弟俩其实一直想做说唱乐,尤其是说唱摇滚。但是国语在发音上偏硬,做确实能做出来,但效果不如英文好,感觉像是在喊酒令。
我们也尝试过用粤语、或者闽南语去解决这个问题。但是都效果一般。
我们也分析了一下原因,发现除了汉字发音的问题以外,我们中国人,对于这种情绪发泄式的说唱,有一种文化上的不兼容。