我将继续从第一条开始做起。
……”
歌名:《backone》,译作《回到原点》。
当亨利在演唱这首歌的时候。他的心仪对象,灯光师伊芙是完全不知情的。
这个拥有一头红头发的靓丽女子,正坐在控制室里,专心致志地控制着舞台灯光。
这首歌,因为有叶落登场。三维布景就不用了,舞台效果部分除了音乐,就是灯光,伊芙责任重大,自然不敢怠慢。
控制室的位置,就在演播大厅舞台的正对面,就在观众席上方,一堵透明玻璃墙,导演、调度、音响师、灯光师都透过这堵玻璃墙,观察着场上的一切,确保节目的顺利进行。
作为一档投资巨大的真人秀节目,为了节目素材的丰富性,摄像机不仅仅对着舞台,可以说到处都有,控制室里自然也有。
此时控制室里的摄像机,就牢牢盯着伊芙的侧面影像,摄录她在这首歌中的每一个动作。
专注于自己擅长事项中的人,往往会比平时散发出更大的魅力。
此时的伊芙就是这样,这个纽约州最好的灯光师,一边带着个耳机监听着场上音乐的进度,一边熟练地推着各式各样的灯光开关,她的一整套动作仿佛行云流水一般。
白人女子因为皮肤很薄,一过了二十五岁,往往会显老,手上和脸上会出现皱纹。伊芙今年三十一岁,自然不会像雪莉尔那样洋溢着青春。
伊芙的美丽,在于五官的轮廓,专注的职业态度,以及些许皱纹带来的成熟内敛之美。
伊芙不知道这首歌是唱给自己听的,而现场的观众。也不知道。
因为从始自终,叶落和亨利都没有透露她的名字。但是相信节目制作出来之后,通过镜头语言的表达,电视观众们都会知道。
这也是叶落给亨利制定下来的泡妞大计。
“你这个怂货,只知道暗恋,不知道行动。反正离节目播出还有一个月时间,这一个月时间,你去把必要的铺垫都做足了,一月之后节目播出。那就是终极大招。
要是节目播出之后,伊芙还是没有接受你,那打的就不仅仅是你自己的脸,还有我这个音乐制作人的脸。到时候我这个老板,是不会放过你的!”
这就是叶落对于亨利的音乐拯救。
其实进了总决赛,最后的名次,谁第一谁第三,对选手们来说并不重要。这只是节目的一种噱头而已。反正上了总决赛的舞台,大家都唱两首歌。曝光率是一样的。
实际上目前的三强歌手,面临的困境并不相同。
雪莉尔需要快速地出名的同时,还想拥有更多的生存时间。这是三个歌手中最难被拯救的,但是叶落还是做到了他所能做到的一切。
阿比盖尔则在解决她目前的经济困难的同时,需要一段更为成功的职业生涯,这个叶落已经帮她解决了。
亨利.迪恩的情况。其实比另外两个女歌手要简单不少。
他是坐过牢,但是一上节目,案情原原本本被剖析出来,别人对他的同情多过谴责。
而且以他出类拔萃的专业能力,就算不上这个节目。只要多花点时间,运气不算太糟糕的话,他一样可以找到一份音乐制作人兼歌手的工作。
他的问题在于情感创伤,解决这种问题也很简单,再给他找一个更好的女人就行了。
伊芙就是一个很好的女人,虽然长得漂亮,但是人很老实本分,她只是运气不太好,遇上了一个劈腿丈夫,现在也已经离婚了。
既然亨利也很仰慕她,那叶落就用音乐帮助他,让他可以追求到她,这就是叶落的拯救方式。
至于另一个被叶落出手拯救的歌手,第四名的约瑟夫.赖斯。他只是缺一份正式的工作而已。叶落已经签下了他,作为美人公司在下一季度重点推出的歌手,也完成了拯救。
所以,节目进行到现在,该救的,叶落已经救了。“拯救”原本是节目的一种策划和立意,但是叶落还是用自己的专业能力和良知,切切实实地帮助到了他们。
舞台上《backone》演绎完毕,在观众们的尖叫和鼓掌声中,叶落和亨利一起走下舞台。
此时,演出已经进行完了大半,本季的音乐拯救,只剩下最后的两首歌。
《backone》这首歌,叶落已经在慢慢上难度了。这首歌听起来不难,但是真正唱起来,对歌手的要求并不低,要把转调如此频繁的歌曲唱出情真意切的味道,这对歌手的技巧要求其实很高。
但是这首歌的难度,跟阿比盖尔即将演唱的这首歌相比,那只能算是毛毛雨。
阿比盖尔的这首歌,可以说是女歌手的噩梦,尤其是东方女歌手的噩梦。
东方女歌手尖细的声线、温柔的用嗓,和因为语言习惯带来的共鸣技术缺陷,跟这首歌是八字不合的。
在另一个世界,另一个叶落听过无数个东方女歌手的翻唱版本,都被原版爆得渣都不剩。
而这首歌的原版歌手,就是一位声音浑厚、气息充沛、技术炉火纯青的黑人女歌手。
“关于这首歌,叶先生,您有什么要说明的吗?”主持人问到。
“大家只要听,就好了。”叶落微微笑道。
第五百六十九章美艳无双
阿比盖尔.利文斯顿即将演唱的这首歌,是一首带有浓厚灵魂乐风格的歌曲。
然而这首歌的原曲,其实是一首乡村音乐,创作于另一个世界的上世纪七十年代。这首歌的原作者甚至出过两个乡村版本,都在排行榜上登过顶。
但是真正让这首歌成为传世经典的,却是经过大幅改编,完成了从乡村音乐到灵魂乐华丽转身的第三个版本。
叶落私下认为,这是另一个世界流行音乐史上,音乐改编最成功的案例之一。
所以叶落今晚选用的版本,就是这第三个版本,他基本上没做过改动,原汁原味。
这首歌的特色,除了浓郁的灵魂风情之外,还用了一个阿卡贝拉型的开头。
阿卡贝拉,意大利文“acappella”,这种曲风可追溯至欧洲中世纪的教会音乐。当时的教会音乐只以人声清唱,并不应用乐器。最具代表性的阿卡贝拉曲种,是格列高利圣咏。
阿卡贝拉的典型特征,就是不用乐器,仅仅用人声清唱。
今天阿比盖尔的第二首歌,就是以清唱打头。
清唱开头,对歌手唱功和声线的要求是极为苛刻的。没有任何乐器的辅助,只靠一把嗓子,一出来就要抓人,拥有这种能力的歌手,对于制作人来说可遇不可求。
叶落觉得自己还是很幸运的,这档仓促上马的真人秀节目。他居然能够遇上阿比盖尔这种唱将,能把这首歌,放心地交给她去完成。
今天的后三首歌。叶落都没有动用三维布景。舞台布景,仅仅是为了起到辅助作用,从视觉上帮助观众更好地进入到歌曲的情绪中。
但是今天的后三首歌,叶落认为不需要过于复杂的背景,因为歌曲本身,就已经足够引人入胜。
最经典的星空背景,聚光灯照射下来。映出在麦克风支架前伫立的阿比盖尔。
“ifishouldstay,
如果我留下来,
iwouldonlyinyourway。
我会成为你的羁绊。
soillgo。
所以我离去。
butiknow。
但我知道,
illthinkyoueverysteptheway。
我每迈出的一步都会想着你。
andiwillalwaysloveyou。
我会永远爱你。
iwillalwaysloveyou。
我会永远爱你。
……”
歌名:《iwillalwaysloveyou》,译作《我会永远爱你》。
一件价值连城的艺术品,有可能是浑然天成的。得益于大自然的鬼斧神工。
但是更多的艺术精品。则是在原材料上乘的情况下,加上工匠大师不断地雕琢打磨,这才逐渐成型。
这首歌,就是属于后者。
一个音乐制作人,实际上就是一个以音乐为工具的工匠。
如今这世上有太多的,已经被前人总结出来的合弦进行、音乐格式可以去套用,似乎每一首歌,都可以在商业音乐的流行风向指导下。在流水线式的工序中,被毫无难度地制造出来。
这种商业歌曲也会好听。也会动人,而且产量很大,可是却失去了音乐创作的本真。
当一个音乐制作人,如果只沉溺于这种音乐,那么他终其一生,就只能是一个工匠。
要想成为真正的大师,必须要有不断完善、精益求精的职业精神。
《iwillalwaysloveyou》这首歌,经历了诞生、改编、再改编,在主旋律确定的情况下,经过不止一位音乐人的不断尝试,几经沉浮,最后终于找到了最合适的曲风、最合适的开头方式、最合适的演唱者,这才成为传世经典。
如今叶落脑海中的曲库,浩若烟海,穷其一生都出不完。
但是叶落自己也要创作歌曲,他不仅仅是一个复制者,还应该是一个创造者。
所以叶落非常钟爱这首歌,不仅仅是因为这首歌好听,还因为这首歌的历史,对于叶落本人而言,具有创作道路上的指导意义。
舞台上,阿比盖尔的演唱渐入佳境。